Cómo fotografiar ropa para vender online

Actualizado: agosto de 2026

No hace falta cámara buena ni luces de estudio. La diferencia entre una foto que vende y una que no suele estar en tres cosas muy tontas: dónde pones la prenda, de dónde viene la luz y si se te ha olvidado planchar. Esto es lo que cambia de verdad el resultado, sin comprar nada nuevo.

1. La luz natural gana siempre al flash

El flash del móvil aplana los colores y crea una sombra dura justo detrás de la prenda que se ve fatal en las fotos. Ponte cerca de una ventana grande, a media mañana o media tarde (el sol muy directo también quema los colores), y coloca la prenda de forma que la luz le dé de frente o ligeramente de lado. Si el día está nublado, mejor: la luz difusa evita brillos raros en telas satinadas o de cuero.

2. Un fondo liso, cuanto más simple mejor

Una pared blanca, una sábana lisa estirada bien o incluso el suelo si tiene un tono neutro. Lo que hay que evitar es una alfombra con estampado, una cama deshecha detrás o cualquier cosa que le robe atención a la prenda. Si no tienes un sitio así en casa, una sábana clara sujeta con un par de pinzas a una barra de cortina hace el apaño perfectamente.

3. Muestra la prenda entera, y luego los detalles que importan

La primera foto siempre tiene que ser la prenda completa: puesta en una percha visible, doblada de forma clara sobre el fondo, o puesta encima (mejor que en el suelo, da más sensación de cómo queda). Después añade fotos de detalle: la etiqueta con la talla y composición, el cierre o los botones si son un poco especiales, y cualquier defecto real que tenga la prenda. Enseñar un pequeño roto o una mancha de cerca genera más confianza que descubrirla el comprador cuando ya le ha llegado.

4. Nada de fotos sacadas de Google o de la tienda original

Puede tentar usar la foto del catálogo de la marca en vez de hacer la tuya, sobre todo si la prenda es nueva con etiquetas. No lo hagas: tanto Wallapop como Vinted lo consideran contenido engañoso y pueden retirar el anuncio, además de que el comprador quiere ver el estado real de tu prenda concreta, no una foto de estudio genérica.

5. Plánchala o estírala antes de disparar

Una prenda arrugada en la foto transmite dejadez, aunque esté en perfecto estado. Dos minutos con la plancha, el vapor de la ducha, o simplemente estirándola bien sobre la percha antes de fotografiar cambian bastante el resultado final, y es gratis.

6. Cuida el encuadre y evita el zoom digital

Acércate físicamente en vez de hacer zoom con el móvil: el zoom digital pixela la imagen y se nota mucho al ampliarla. Deja algo de espacio alrededor de la prenda en vez de encuadrarla justo al borde, y comprueba que la foto sale recta, sin inclinaciones raras.

7. Cuántas fotos subir, y en qué orden

Entre 5 y 8 fotos suele ser el punto óptimo: menos se queda corto para generar confianza, y pasadas de diez el comprador empieza a perder interés en revisar todas. El orden importa: la foto de portada (la primera) es la que se ve en el listado de búsqueda, así que tiene que ser la más clara y favorecedora de todas, no la del detalle de una etiqueta.